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Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais: volume 2

Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais: volume 2

Esta publicação é o segundo volume de Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais, edição comemorativa aos 10 anos do Grupo de Trabalho - GT Traje de cena no Colóquio de Moda. A obra, organizada pelos professores Fausto Viana e Carolina Bassi de Moura, conta com dezesseis textos inéditos que certamente contribuirão para os pesquisadores de traje de cena no país, nos mais diversos temas e linhas de pesquisa, em maior ou menor grau de maturidade e reflexão.

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Educação de moda para o futuro: desenvolvimento sustentável nas dimensões social, econômica, ambiental, cultural e geográfica

Educação de moda para o futuro: desenvolvimento sustentável nas dimensões social, econômica, ambiental, cultural e geográfica

Esta obra apresenta ao leitor diferentes olhares sobre a moda por meio de pesquisas desenvolvidas no Brasil e no exterior que buscam teorizar a prática e construir conceitos, reflexões e ações que aprimorem a esfera do campo de estudo. Os trabalhos apresentados foram divididos em cinco eixos relacionais da moda. São eles: educação, sociedade, cultura, meio ambiente e economia.

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Fashion Meets Socialism: Fashion industry in the Soviet Union after the Second World War

Fashion Meets Socialism: Fashion industry in the Soviet Union after the Second World War

"This book presents, above all, a study of the establishment and development of the Soviet organization and system of fashion industry and design as it gradually evolved in the years after the Second World War in the Soviet Union, which was, in the understanding of its leaders, reaching the mature or last stage of socialism when the country was firmly set on the straight trajectory to its final goal, Communism.

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Guerreiras da Ancestralidade

Guerreiras da Ancestralidade

As mulheres indígenas são as mais afetadas. São as que sofrem a violência física, psicológica, estupro e marginalização, nas cidades, quando afetadas em seu habitat. Vivemos na maior crise política, hídrica, ambiental, social, sanitária e fi nanceira. A comida falta na mesa do trabalhador, a saúde está esfacelada sem sabermos quantos ainda morrerão pela Covid-19 e suas variantes. A malária, a tuberculose, o HIV, entre outras doenças derrubam os povos indígenas e quilombolas da Amazônia e do país inteiro.

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Indicadores de gestão para o varejo alimentício

Indicadores de gestão para o varejo alimentício

Esta obra apresenta uma proposição de 218 indicadores de gestão para o varejo alimentício, especificamente o supermercado. Trabalhar com indicadores ajuda o gestor a executar seu planejamento de maneira sustentável e atenta com a dinâmica de metas e processos que englobam o seu negócio. Resultado de dois anos de pesquisa do Programa de Iniciação Científica do Senac Santa Catarina, o livro oferece contribuições importantes e de cunho prático a atuação neste ambiente, principalmente quando vislumbra a aplicabilidade de todos esses indicadores em cada departamento ou setor de seu supermercado.

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O ensino do design de moda: o uso da moulage como ferramenta pedagógica

O ensino do design de moda: o uso da moulage como ferramenta pedagógica

O presente artigo discute questões referentes ao papel da educação formal no desenvolvimento do potencial criativo de jovens profissionais. Com enfoque na formação universitária em design de moda, aponta as possíveis causas para a desmotivação dos alunos quando deparados com as disciplinas que envolvem práticas de criatividade. É percebido que, além das dificuldades técnicas para expressar as ideias do projeto, há também entraves em relação à não exigência de resultados predefinidos. Tomando como base os estudos de pesquisadores que atribuem às causas do bloqueio criativo dos alunos a uma formação educacional formal estagnada e que pouco privilegia o desenvolvimento humano, o texto levanta a hipótese do uso de uma ferramenta que, embora comum ao cotidiano dos profissionais da área de moda, ainda é pouco explorada em seu pleno potencial. Trata-se do manequim de moulage, mais comumente usado para a concepção de moldes de vestuário em três dimensões. Este artigo defende que o processo criativo, fazendo uso das técnicas de moulage, possui potencialidades pouco exploradas que podem contribuir para o aprimoramento do ensino do design de moda, desenvolver o potencial criativo, motivar o aprendizado, bem como servir de alternativa para a expressão de ideias em vestuário. Apresentam-se neste trabalho o conteúdo e os resultados de uma atividade de criação em moulage desenvolvida com o intuito de experimentar e comprovar as hipóteses aqui levantadas.

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O grande livro da Costura

O grande livro da Costura

O Grande Livro da Costura foi elaborado com o objetivo de se revelar uma obra útil desde o primeiro momento e continuar a sê-lo durante muitos anos. Está organizado sob a forma de um curso gradual que lhe ensina as técnicas fundamentais e, com base nestas, vai explicando e desenvolvendo os diversos processos necessários à confecção do vestuário até a tornar capaz de realizar projetos com o nível de uma profissional, tais como os abrangidos na confecção estilo alfaiate.

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Os caminhos da pesquisa em modelagem: história, ensino, conceitos e práticas: volume1

Os caminhos da pesquisa em modelagem: história, ensino, conceitos e práticas: volume1

Este livro reúne trabalhos provenientes de projetos de pesquisa realizados por professores e pesquisadores na área de Modelagem do Vestuário, no Brasil e no exterior. Percebe-se a presença relevante em constante crescimento dessa área pelas pesquisas cada vez mais abrangentes que vêm ampliando as relações com outros campos, promovendo novos diálogos, além de estudos que estão inserindo a modelagem como instrumento significativo no contexto das práticas projetuais do design. As organizadoras entendem que esses importantes trabalhos devam ser compartilhados e divulgados, visando ampliar o conhecimento do campo. O objetivo é que a publicação seja um veículo para isso, visando informar aos inúmeros pesquisadores, professores, alunos e profissionais da Modelagem do Vestuário, os resultados de pesquisas inovadoras nas diversas vertentes da área, possibilitando a aplicação de conceitos, técnicas e práticas.

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Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XVIII

Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XVIII

Esta é a continuação do livro Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XIX, lançado em 2015. É a oportunidade de dar seguimento às reflexões sobre o traje brasileiro, seus modos de produção, sua identidade cultural e sua modelagem. Indicado para estudantes de teatro, moda, pesquisadores em geral e interessados em cultura brasileira, o livro é uma prática ferramenta de trabalho para figurinistas, costureiras, alfaiates e estilistas, um suporte para a criação de trabalhos. O Brasil tem, e sempre teve, um estilo de vestir. Este livro é um importante estudo sobre a moda e a vestimenta no Brasil do século 19, período pelo qual iniciamos a jornada em busca de trajes, modelagens, formas de costura e criação que, literalmente, abraçaram e envolveram o povo brasileiro e aqueles que aqui estiveram. Os autores convidam os leitores a arregaçarem as mangas, seguirem as instruções passo a passo e criarem seus próprios trajes "com 'sabor de brasilidade', abusando das nossas sugestões de tecidos, cores e modos de confecção".

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Para vestir a cena contemporânea: traje interior feminino no Brasil do século XIX

Para vestir a cena contemporânea: traje interior feminino no Brasil do século XIX

A obra Para vestir a cena contemporânea: traje interior feminino no Brasil do século XIX traz ao leitor um estudo teórico sobre traje interior no século XIX e explica como modelar, costurar e construir estruturas como crinolinas e ancas, fundamentais na elaboração dos trajes no período. O livro supre importante lacuna na investigação dos trajes do século XIX e abre caminhos para novas pesquisas, tão necessárias nas artes e na moda. É parte do projeto apoiado pela FAPESP, Para vestir a cena contemporânea, que já publicou anteriormente Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XIX e Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XVIII.

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